從1997年的首張同名專輯開始，陶喆至今已經創作了許多膾炙人口的流行金曲— 「愛很簡單」、 「沙灘」、 「找自己」......。陶喆融貫古今中外各式樂風的獨到手法，例如：將傳統民謠加上 a cappella、或是讓R&B遇上京劇橋段。陶喆的作品內容不只深刻描繪了現代男女情愛，同時也關注許多社會文化議題，其兼具微觀與鉅觀的多元思維為他贏得了「華語音樂教父」的美譽。
2009年推出搖滾專輯「69樂章」之後，陶喆決定將重心移轉至影像創作，繼續追求人生的另一個創意夢想。

Suming，阿美族的年輕鬼才，參加過無數的音樂創作比賽，寫歌的詞曲創作人，也曾是傳統竹編的工藝師、劇場上的舞者、開過畫展的素人畫家。最後，以黑馬姿態，在獲得金馬獎最佳新人而展露頭角。他也沒有因此忘記自己的初衷，繼續從事關懷部落青少年的文化教育工作。也許因為這樣，Suming的創作，有種特殊的氣味，來自山野卻能綻放在都會，豐富的生活經驗是他創作的巨大能量，足以能夠跨越語言、穿越時空，在歌唱和談吐之間，找到你內心的那份喜悅與感動。

爸爸辦桌的音樂世界裡，沒有所謂雋永作品的包袱與志向。
詞曲創作者兼主唱的馬場，用對自己最誠實的聲音，為自己的人生不斷的重新下了註解；盲人鋼琴手裕翔，在他的雙手之間，姿意盡情的分享著那個我們未曾用視覺所領略過的世界；鼓手陽明與廣告配樂人貝斯手子捷，在生活中不斷擠出那一份脫離工作紛擾後對音樂的悸動與熱情。
這是我們的生活、我們的友情、我們辦一桌用音符創造的啤酒小菜。在每一個音符被釋放的同時，我們完成了自己的人生。

熱愛研究台灣文化資產的保存與研究工作，例如古蹟或出土古物的修復。
曾經在中央研究院歷史與語言研究所專案考古隊參與距今5000-1000年前的史前文化考古工作。後來接觸台灣鐵器時代十三行文化，以科學方法還原台灣史前人類的面貌。
之後，在屏東茂林的深山裡，接觸台灣目前一群失落的岩雕藝術。我們又發現了另一個不可不知的台灣史前文化人類的面貌。目前主要的研究就是如何運用現代科學儀器讓古老的文物活起來。

作為應用劇本實驗室共同創辦人，德彰是台灣劇本式設計的先驅。他自1990年初期即開始在工研院建立劇本導引創新，使用者研究，概念設計等應付未來創新需求的工具。
近年來，德彰與其團隊開發出適當的說故事的玩具，協助企業團隊利用使用者經驗，發展創新概念。內容範圍包括快樂活動，旅行故事，大中華生活酷經驗。
德彰於2007，2009連續兩年受邀在HCI國際研討會Scenario-based Design Session發表論文。他率領的團隊也在2009年Reddot Design Concept Award贏得Best of the Best大獎。

曾二度贏得青少年賽事的亞軍，但父親的反對與叛逆期兩年冷戰，黯然放棄國手夢。進入新竹科學園區上班，卻未曾停過對網球的熱情。2003年，在美國矽谷協助台灣網球好手盧彥勳舉辦表演賽和募款餐會，15個月後，盧彥勳以世界排名85名的成績，回到矽谷參加他人生第一場ATP賽事。
2006年奠定創業的基礎，隔年創立蓬勃運動事業有限公司，當年舉辦了台灣16年來唯一一場ATP男網挑戰賽。2011年，他將舉辦 Andre Agassi、Safin、盧彥勳、王宇佐的台灣邀請賽。

一位極限運動員，一位夢想鬥士。北極，喜馬拉雅山，加拿大雪地，日本琵琶湖等等，都有他挑戰過的足跡。
他信仰大自然，渴望探索真實的自然世界，並聆聽大自然想要告訴人類的訊息。「 我們征服的不是大自然，而是自己內心的懷疑和恐懼。」每一次比賽，都是透過險惡的環境，來體驗個人的生理極限與心理意念。
他是2010年Keep Walking夢想資助計畫得主。用雙腳看世界，用心來呼籲環境的變化與分享生命的意義的人，就是陳彥博。「 我二十四歲， 我的夢想才剛開始！」

楊憲卿（1954年－），筆名楊澤，台灣嘉義縣人。國立台灣大學外文系學士、外文研究所碩士、美國普林士頓大學博士。著名詩人，也是文學刊物的編輯，並任教於美國布朗大學比較文學系。
身為詩人，楊澤出版了3本詩集：《薔薇學派的誕生》、《彷彿在君父的城邦》和《人生不值得活的》。而在他的編輯生涯裡，除了擔任過《中外文學》執行編輯、《中國時報》副總編輯、《中國時報》人間副刊主編，還主編了《魯迅小說集》、《閱讀張愛玲─張愛玲國際研討會論文集》等書籍。

1964年畢業於國立台灣大學醫學院，1965年赴賓州大學醫學院教學醫院完成內科住院醫師訓練，1967年赴杜克大學醫院接受內科及血液、腫瘤科專科訓練。1969年即任教於杜克大學醫學院內科至今。1989年歸國，1993年至1995年擔任中華民國癌症醫學會理事長。 
現任杜克大學醫學中心內科教授、和信治癌中心醫院董事兼院長、黃達夫醫學教育促進基金會董事長及台灣醫學院評鑑委員會主任委員。研究領域包括腫瘤學、血液學、免疫學、分子生物學及癌症基因學。 

任祥女士，出生於台灣台北，擁有美國加州洛杉磯服裝設計與商業學院的學士學位。
任祥為大元建築及設計事務所的資深合夥人，主管事務所的行政事務，也負責事務所的資訊管理系統。公司於2006年四月一日起，開始陸續執行資訊全面電子化工程，開創格局，控制環保節能，為業界的先進手法。
她同時也參予事務所的室內設計、平面設計與藝術設計的創意工作。她也著手整理自己的散文，創作並結合生活設計，文化傳承等手法，出版名為《傳家—中國人的生活智慧》一書。

東源於2004年創立 GABEE. 義式專業咖啡館，也在同年贏得第一屆台灣咖啡大師比賽冠軍，並出版《GABEE. Latte Art 咖啡與牛奶的完美邂逅》。
2006年出版《GABEE. 冠軍創意咖啡》；2007年，成為第一位參與世界咖啡大師比賽之台灣選手；2008年前往德國PROBAT受訓，取得專業咖啡烘培證書；2009年與展圓國際共同建立Café Kitchen，並擔任中華職訓局、學學文創等等的講師；2010年受邀前往新加坡擔任亞洲盃咖啡大師比賽評審。
至今，東源仍不斷致力推廣專業義式咖啡文化。

驫舞劇場為台灣第一個全男子舞團。他們希望呈現對當代城市男性身體之美的觀察，集結台灣優秀舞蹈創作者，以「集體創作」與「獨立編演」為特色，亦邀請國外藝術家駐團創作，使作品呈現更多變與更多元風格。
驫已兩度受邀赴紐約喬伊斯劇場(Joyce Theater)演出。2008年紐約時報以「迷人、充滿想像力，來自台灣的全男子舞團」大力讚許；同年，驫獲得第六屆台新藝術獎「表演藝術類」大獎。
註：驫字唸作ㄅーㄠ(飆)，說文解字：「驫，眾馬也。」

Michelle Shaw 在加拿大安大略 University of Guelph 取得動物生物學學士學位與比較動物營養學碩士學位。主導多倫多動物園的動物營養十年多來，她照顧動物基本的餵食和改善野生動物的健康。她的丈夫 Brad 也是 Shaw Treatment Inc. 的合夥創辦人，組織捐出超過25%的營收給慈善團體。在2008年，她們 一同到台灣推展 Shaw Treatment 在亞洲的市場。她依舊不減在動物營養方面的熱情，同時在台北市立動物園合作執行一些計畫，也提供動物營養諮詢服務給亞洲地區，例如台灣的六福村主題樂園以及新加坡動物園。

吳晟，本名吳勝雄，是一位國中教師，也是詩人。
 
吳晟得過文壇大獎「中國現代詩獎」，是台灣、最具代表性的「農民詩人」。歌手羅大佑更將吳晟的詩作〈序說〉譜成歌。吳晟也出版《農婦》、《一首詩一個故事》等散文集。在從任教的國中退休，吳晟跑遍南投山區，探訪從小依傍的母溪濁水溪，寫出《筆記濁水溪》，並升格為阿公阿媽，發表《向孩子說》系列詩作。已被稱為「吳老」的吳晟有一個夢，想用他渾厚、帶點台灣國語、散發泥土氣息的聲音，與他的兒子吳志寧念詩給大家聽，吳志寧是樂團主唱、作詞作曲人、唱片製作人。

石黑猛1969年生於山梨縣，取得英國倫敦 Royal College of Art (RCA) 工業設計學位。在1996年，他加入美國設計公司 IDEO，並於舊金山分公司專攻多樣性的產品設計與策略。三年後，他轉回日本，在 IDEO 東京分公司一直到2001年。2002年，他開始獨立工作，活躍於產品、藝術、舞台表演、與其他相關領域。他的作品 "Rice Salt & Pepper Shaker" 以及 "Chimney 增溼器 " 目前被永久收藏於美國紐約當代美術館 MoMA。

王艾莉畢業於皇家藝術學院互動設計碩士 (Royal College of Art, MA Design Interactions)。有著聖馬丁藝術學院產品設計背景的他，作品曾受邀參與國際設計界三大展覽之一的米蘭傢俱展，中國改造歷史、北京今日美術館、以色列霍龍設計博物館、上海美術館等展覽、倫敦設計師週 Designers Block 等展覽。2008年更榮獲英國 Conran Foundation Award (英國康藍集團)，獲選為當年皇家藝術學院最優秀畢業生之一。王艾莉目前是王艾莉設計的負責人，也是新雜誌- The Binder 雜誌的創辦人。

身為連續九季的旅遊節目主持人，Janet是最佳台灣旅遊代言人。
但這只是她其中一項專業而已，活動主持、廣告代言、公益活動、寫作、音樂錄影帶甚至戲劇，都是她活躍的舞台。
喜歡旅行、攝影、跳舞、運動、烹飪、跆拳道，並且通曉五種語言的她，形容自己是一位職業的旅行家和一輩子的學生。
Janet呈現出多變的風貌，傳達出永不設限自己的理念，每個角色都是真實的她，是玩出風格和專業的最佳寫照。

吳志寧，他是929樂團的主唱，更是929的創作靈魂，929所有動人的歌曲，都是透過他誠摯的歌聲，深刻的傳達給你。他是鄉土詩人吳晟的兒子，也就是大家在課本裡都讀過的“負荷“裡的甜蜜的負荷，他不只傳承了爸爸豐潤的文采，更承接了吳晟對於這片土地的關懷。除了文字，志寧六歲便從媽媽手中學會吉他的彈奏，他也是音樂製作人，為許多獨立樂團錄製完整作品，他還有很多理想與夢想，你會看見他一一實現的，他是吳志寧。

可以用兩個形容詞貼切地形容山下保博，那就是積極與開放。 出身於鹿兒島 ，童年時代被陽光與海洋圍繞而長大的他也親身證實了這些特質。2004年他的一項突破性的專案“細胞磚“房屋，以新興建築形態替他贏得了英國的ＡＲ＋d獎第一名。接著，他的作品和演講也隨著向全世界廣闊的傳播開來，不斷的獲得競賽和獎項的肯定。在2009年，他參加伊索比亞千禧展示館競圖，結合傳統日式和衣索比亞各自國家已被遺忘的房屋風格中，融合創新。

“時間“、“跨文化“、“環境“一直是他建築作品的三個遵守原則。透過建築為媒介， 山下保博持續挑戰並關心環境和社會議題。

一個華人世界的哈利波特。他在紐約念高中的生活被父親寫成勵志書，成為台灣國中課本的教材。在華人世界銷售超過一千萬冊。但誰才是真正的劉軒﹖一個極端跨界，從心理、寫作、旅行、古典音樂、電子舞曲…一個不斷為自己重新定義，並努力撕掉標籤的文化人，一個永遠處在異鄉的音樂才子。

Richardson主管青蛙設計在產品、數碼以及品牌客戶方面的戰略合作。他有著工業設計、交互設計和社會學的多重學科背景，在諮詢和公司經營方面都具有豐富的經驗。他服務過的客戶包括：戴姆勒·克萊斯勒、惠普、微軟、摩托羅拉、歐樂-B、昇陽電腦、沃達丰和雅虎。在加入青蛙設計之前，他經營著自己的諮詢公司，並曾在昇陽電腦任高端服務器的首席設計師，在Praxis產品設計公司任高級設計師。Richardson 擁有加州藝術學院頒發的工業設計藝術學士學位及芝加哥大學的跨學科碩士學位，研究方向為人類文化學和社會學分析法在設計過程中的應用。他曾榮獲由《ID》雜誌評選的年度設計大獎以及在亞洲設計界最具影響力的日本最佳設計獎。Richardson目前在加州藝術學院兼任工業設計項目的教授，開設設計調研類課程。

兩年半前 Alvin 與兩位朋友在加拿大多倫多共同創立了噗浪。正式上線四個月後，噗浪成為美國成長最快速的社群網站，甚至超越了 Twitter 與 Facebook。一年後，噗浪成為部分亞洲國家最受歡迎的社群網站，其中包括了新加坡、台灣、香港、印尼以及菲律賓。六個分散世界各地的噗浪團員，努力的讓這個平均每秒收到超過70則訊息，每天超過兩百萬個使用者登入的社群網站正常運作。
吃起司蛋糕跟看 Youtube 影片的回覆，是他最大的生活樂趣。

Ramsundersingh，荷蘭人。曾經在超過六十五個低、中收入戶國家（亞洲、中東、非洲、拉丁美洲），過渡時期國家（東歐、中亞）以及荷蘭，擔任公共基礎建設的規劃和策略制定者，同時也是組織創新、改革和發展的專家。
近年來，他是新加坡數家公司的ＣＥＯ。Ramsundersingh 是前世界銀行華盛頓特區總部全球事業處的銀行家。他擁有台扶特大學科技學位（1988）。並曾在劍橋大學、哈佛商學院、世界銀行發展政策學院受過訓練。Ramsundersingh 是喜馬拉雅瑜珈靜修社交網絡的副總幹事。他也是促進歐亞對談、交流和永續發展協會的主席。

過去七年在歐洲、美國、中國不斷工作旅遊，是台灣第一位進入義大利翡冷翠(佛羅倫斯)烏菲茲美術館修復 文藝復興繪畫之父喬托- Giotto di Bondone (1267~1337)及巴洛克時期大師Bernardo Strozzi (1581~1644) 畫作的油畫修復師。於2009年進入荷蘭林保省修復中心SRAL，修復荷蘭國家典藏品。2010年由荷蘭 De Pont Museum of Contemporary Art in Tilburg, The Netherlands 指派至上海世博荷蘭館擔任藝術品裝置修護師的工作。

黃心健是一位精於數位科技又具藝術觀點的創作者。作品融合數位科技與傳統藝術，呈現圓滿的深度。曾與美國的媒體藝術家Laurie Anderson 多次合作，包括製作她的首張互動光碟 Puppet Motel，也曾擔任美國 Sony 及Sega 等電腦娛樂公司的藝術總監，期間多次獲得國際間多媒體設計大獎。2001 年回台灣後，成立了故事巢工作室，從事藝術創作與商業設計，並擔任文化大學的駐校藝術家，任教於多所大學的互動多媒體設計課程。

Koelewijn 是一位熱衷於在不同事物中，打開心胸做各種時間和空間探險的藝術家，同時他也特別鍾愛詩與文學。他擅長將創意視覺化以及將想法轉換成圖像，使其能被具體地感受，表現的形式可以從照片、電影變化到建築形體。
Koelewijn 的作品在荷蘭 Almere 的戲劇及文化中心及紐約哈德森當代藝術中心都有展出。目前他為了 Spinoza Reading Project 在全世界十八個城市巡迴。他的作品之一，The Clock Shop，正在上海世博的荷蘭館展示中。

宜蘭人。國立台北藝術大學舞蹈系學士。曾任「瑪莎．葛蘭姆舞團」首席舞者，獲得舞評家及觀眾無數讚賞，媒體稱呼她為「美國現代舞之母瑪莎．葛蘭姆的傳人」。曾加入Elisa Monte 舞團、瑪莎葛蘭姆舞團、雲門舞集等舞團，多次參與國際重要藝術節及世界巡迴。2005年獲總統頒贈「五等景星勳章」，並登上美國《舞蹈雜誌》(Dance Magazine)元月號封面，在雜誌評選的「2005年最受矚目的25位年輕舞蹈家」(25 to Watch)名單中名列第一。2007年5月創立舞團「拉芳‧LAFA」。同年獲頒「國家文藝獎」，成為舞蹈類最年輕的得主。